 VICERRECTORADO
DE EXTENSION UNIVERSITARIA
UNIVERSIDAD DE CÁDIZ |
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VICERRECTORADO
DE EXTENSION UNIVERSITARIA
UNIVERSIDAD DE CÁDIZ |
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BALDO MTNEZ | DAVID. S WARE | NIELS LAN DOKY | JIMMY WEISNTEIN |
David Herrington
Trompeta, fiscornio y tuba
Alejandro Pérez
Saxos tenor y soprano
Antonio Bravo
Guitarras
Pedro López
Batería y percusión electrónica
Baldo Martínez
Contrabajo
BALDO MARTÍNEZ
es uno de los músicos más representativos del jazz autóctono
contemporáneo y de fusión hecho en España. Siempre
en consonancia con las nuevas corrientes del jazz europeo, recientemente
ha presentado su último disco en Francia en el Festival Jazzabre,
donde ha tenido una gran acogida ("El quinteto de Baldo Martínez
impregna con gran elegancia e imaginación los caminos del jazz europeo…")
El reconocimiento
de este músico gallego afincado en Madrid le ha llevado a dirigir
en la última edición del Festival Internacional de Jazz de
Guimaraes el "Proyecto Minho", basado en música tradicional de Galicia
y el Norte de Portugal dentro del lenguaje jazzístico, con una banda
de nueve músicos (María Joâo, Gregg Moore, Carlos Beceiro…).
A la espera de su tercer disco - ya registrado y a punto de publicarse
con el título de NAI - sus trabajos precedentes No País
dos Ananos y Juego de Niños han sido alabados unánimemente
por la prensa tanto nacional como extranjera. Completan su discografía
los discos de Clunia y Zyklus, de los que es miembro fundador. También
ha grabado y colaborado con destacados músicos dentro del terreno
del jazz, la música improvisada y las nuevas músicas como
Jorge Pardo, Carlo Actis Dato, Maria Joâo, Perico Sambeat, Javier
Paxariño o Ángel Rubio.
Baldo Martínez
ha llevado su música por gran cantidad de festivales, de San Sebastián
a Lisboa. En la actualidad forman su quinteto destacados músicos
de la escena nacional: el guitarrista revelación de los últimos
años, el también gallego Antonio Bravo; uno de los saxos
de más alto nivel en nuestro país, Alejandro Pérez;
en la trompeta y la tuba, el británico afincado en España
David Herrington; y en la betaría y percusión electrónica,
un imaginativo músico que también compartió el grupo
Zyklus con Baldo Martínez.
De Baldo Martínez
se ha dicho:
"Músico clave
en la evolución del jazz reciente en España, no sólo
por su condición de fundador de formaciones como Clunia o Zyklus,
imprescindibles para comprender la citada evolución, sino también
por su carácter de músico inquieto e infatigable" (Mario
Benso. El Norte de Castilla)
Nacido en 1949 en
New Jersey, DAVID S. WARE ha conseguido mantener en la actualidad la aclamación
de la crítica surgida en los 70 de sus colaboraciones con Andrew
Cyrille y Cecil Taylor. Coronado como "El Rey del Free Jazz" a partir de
los trabajos de los 90 con su enérgico cuarteto, el grupo de Ware
(con Shipp al piano y el extraordinario bajista William Parker), se ha
alzado con unanimidad con el título de supergrupo de vanguardia
de la década. Es indudable que la mayor parte de este éxito
se debe a la capacidad de su líder, un artista espléndido.
Su técnica es total. Su conocimiento de la armonía funcional
va mucho más allá de la de cualquier otro saxofonista de
vanguardia. Es un verdadero heredero de John Coltrane, con quien, junto
a Albert Ayler, se le ha comparado. Un músico inmenso.
La crónica
de Ware pasa por nombres como la Berklee School of Music, el grupo Apogee
y sus colaboraciones con el genial Cecil Taylor, Andrew Cyrille o Barry
Harris. Como líder, su carrera se inició a comienzos de los
noventa en el sello Silkheart para pasara a la compañía japonesa
DIW, en la cual editó los excelentes Flight of I o Godspellized.
En 1998 se produjo el fichaje para Sony/Columbia, con la publicación
de Goo See The World, su consagración definitiva. En el 2000 publicó
su segundo trabajo con multinacional, el impresionante Surrendered, que
introduce matices melódicos al ataque sónico de anteriores
discos y que ha vuelto a ser aplaudido por toda la crítica.
Con la corona de
rey del free actual asentada en su cabeza, Ware insiste en desmarcarse
de etiquetas. "Mi música es simplemente la música de David
S. Ware". El artista ha dedicado los últimos meses al regreso a
los escenarios, junto al grupo de rock Sonic Youth y esta vez, por fin,
en el Viejo Continente, secundado por un grupo realmente impresionante.
Nació 1963 en Dinamarca, de padre vietnamita y de madre danesa. A los 15 años se convirtió en el protegido del conocido trompetista y líder del grupo Thad Jones, que vivía y trabajaba en Dinamarca como líder de la Danish Radio Big Band. Se trasladó a Estados Unidos a los 17 años, para inscribirse en el Berklee College of Music, del que se graduó con mención. Ya en Nueva York tocó con Joe Henderson, Clark Terry, Charlie Haden, Ray Brown, David Sanborn y Woody Shaw entre otros. En 1986 grabó su debut Here or There y ahora es veterano de sesiones como líder con artistas tan variados como Jack Dejohmette, Al Jarreau, John Scofield, o Michael Brecker. En 1995, él y su hermano, el bajista Chris Minh Doky, formaros los Doky Brothers, y grabaron dos temas comerciales e internacionalmente reconocidos para Blue Note. Niels se ha convertido en el pianista contemporáneo de jazz más reconocido de su país realizando grabaciones junto a Niels Henning Orsted-Pedersen, Alex Riel y otros. Sus numerosos registros (18 albumes como líder hasta la fecha y muchos otros como productor y colaborador junto a otros artistas) tienen su inicio en 1986 y abarcan a las firmas prestigiosas como Milestone, Blue Note, Columbia o Verve.
Matt Renzi
Saxo tenor
Masa Kamaguchi
Bajo
Jimmy Weinstein
Batería
MATT RENZI ( saxo tenor). Natural de San Francisco. Su educación en el Berklee College of Music le puso en contacto con grandes del jazz como Joe Lovano, Dave Liebman, John Handy o Joe Henderson. Matt se asentó en Nueva York donde comenzó a actuar tanto como acompañante como liderando sus propios grupos. Desde entonces, ha aparecido en numerosos festivales de todo el mundo, destacando su trabajo junto al legendario bajista Herbie Lewis. Destaca su CD en colaboración con Heinrich Kobberling, donde también participan Marc Johnson y Ben Monder. Ha publicado recientemente dos CDs, ambos para FSNT, que han merecido el aplauso de público y crítica: Quartet y el premiado Lines and Ballads, , junto a Weinstein y Kamaguchi, Disco revelación del año 2000, según la publicación Cuadernos de Jazz, el cual presentan en este II CAMPUS JAZZ PUERTO REAL 2001.
JIMMY WEISNTEIN (batería). Nacido en Chicago, su educación musical se inició a la edad de siete años. En 1979 comenzó en Nueva York sus estudios de improvisación. En 1986, se trasladó a Boston para ingresar en Berklee, estudiar junto al renombrado Alan Dawson y el mítico Max Roach en la Universidad de Massachussetts. En 1994 debutó con un CD titulado Nostalgia (Accurate) donde contó con la participación de Chris Cheek y gracias al cual fue definido como un "inventivo batería". Continuó ofreciendo conciertos en EEUU, Japón y Europa, para luego componer algunas bandas sonoras de películas. Su segunda grabación, Sound Emotion (GM), de nuevo junto a Chris Cheek, fue producida en 1998 por el reputado crítico Gunter Schuller. El mismo año, suscribió una colaboración con el saxofonista Matt Renzi y el fenomenal guitarrista Ben Monder en el álbum Quartet (FSNT). Con Renzi y Kamaguchi publica Lines and Ballads. También editó en 1999 su participación en el proyecto NAM, cuyo álbum Actual Proof incluyó al trompetista de Sun Ra, Ahmed Abdullah.
MASA KAMAGUCHI (contrabajo).
Nació en 1966 en Wakkanai City, Japón. Comenzó a tocar
el bajo eléctrico, para pasar luego a estudiar el contrabajo. En
1990 se trasladó al Berklee College of Music de Boston donde estudió
con Bruce Gertz y el batería Joe Hunt. Músicos de la zona
como George Garzone o Frank Carlberg no tardaron en solicitar sus servicios,
mientras que Kamaguchi comenzó a girar por Europa. En 1994, Massa
se trasladó su residencia a Nueva York. Recientemente, ha tocado
con destacados nombres como David Murray, Roberta Piket y el cuarteto acústico
NAM. Intuitivo y refinado, Kamaguchi aporta un particular sonido y una
fresca perspectiva al bajo acústico. Su rica textura y versatilidad,
unida a moderno estilo, define una atractiva individualidad
